©2000-2021 Rengell & Lignan






Gallery Zero Arts Director, Stuttgart (Germany)


Geog Zaiss Zero Art Galerie Director Angel Rengell & Luccia Lignan ExhibitionDas Paar Rengell/Lignan verbindet nicht nur ein Ehering sondern auch ihre Leidenschaft für erotische Kunst, dennoch ist die Herangehensweise an das Thema bei beiden unterschiedlich.

Lignan arbeitet mit opulentem Farbauftrag. Ihre Aktbilder zelebrieren einen betörenden, expressiven Farbenrausch - die Wahl der verwendeten Farben verwirrt auf den ersten Blick. Sie erinnert an reife Pfirsiche, an Auberginen oder Pflaumen - die ganze Pracht des Gartens scheint vertreten. Ihre Protagonistinnen posieren völlig selbstverständlich und selbstbewußt, wohl wissend um ihre sinnliche Ausstrahlung, die durch die warmen Farben noch gesteigert wird.

Rengell kommt in seiner Malerei und den Zeichnungen mit wenigen konzentrierten Strichen und Linien aus. Um so arbeiten zu können bedarf es reichlicher Erfahrung. Als Bildhauer besitzt er ein geschultes Auge für Proportionen das ihm auch bei diesen Arbeiten zugute kommt. Seine frühere intensive Beschäftigung mit sakraler Kunst hat Spuren in seinen Arbeiten hinterlassen, gelegentlich wird man auch ein wenig an pikante Salon-Illustrationen aus der Zeit des Jugendstil oder Zeichnungen von Jean Cocteau erinnert. In seinen Arbeiten gelingt es ihm klassische Formvollendung mit seinen eigenen Studien zu vereinen.


Rengell/Lignan are not just a artist couple, they also share a passion for erotic art. But the approach is still different to the subject with both.

Lignan works with opulent colour. Her act pictures celebrate a beguiling, expressive colour drunkenness - the choice of the used colours confuses at first sight. They remind of ripe peaches, of aubergines or plums - the whole splendour of the garden seems represented. Their protagonists pose absolutely self-confidently, quite knowingly about their sensuous radiation which is still increased by the warm colours.

 Rengell reduces everything in his paintings and drawings on a few concentrated lines and lines. To be able to work so it requires plentiful experience. As a sculptor he owns a trained eye for proportions. His former intensive employment of sacred art has left tracks in his works and they also remind of piquant drawing room illustrations from the time of the Jugendstil or drawings of Jean Cocteau. His works are the symbiosis of classical form completion with his own studies.





Angel Rengell studied in Seville. He has exhibited widely throughout the world, including Switzerland, Germany, Canada, France and principal cities of the USA and his native Spain. The 'seductive influence of the moon' is a staple of his pearly female nudes. He paints, draws and sculpts both male and female nudes, and his works exhibit his skill and understanding of form and anatomy. His work has an intensely erotic tone emphasised by a carefully considered economy of line. Angel is married to fellow erotic artist Luccia Lignan

Luccia Lignan studied at the Faculty of Fine Arts in Seville, Spain. She has exhibited widely throughout Europe and America, including Geneva, Hamburg, Madrid, Aix-en-Provence, Seville, Miami and Chicago, as well as Venezuela and Montréal. Luccia models her subjects with rich colour. Her nudes are sensual - her women are confident, sensitive and relaxed. Her nudes encompass an air of innocence, despite being very conscious of their charms. Her work shows a universe governed by colours that stimulate the spectator "...like a fountain of pure pleasure". Luccia is married to fellow erotic artist Angel Rengell

Phil Illingworth, Curator




Angel Rengell


Angel Rengell "Attends-Moi" , Erotic Language, NY Arts Magazine

Angel Rengell, sculptor, painter and exceptional drawer, studies and purifies his lines until they reach their clearest expression; his nudes are a declared exaltation of te physical wish. Eroticism is part of his complete philosophy. His drawings establish a conception of skillfully represented lines, employing all expressive possibilities.

The seductive influence of the moon is a staple for his pearly feminine nudes in his paintings, drawings, or sculptures. He adeptly combines the classical perfection of the form with his in-depth figure studies. An erotic perfume reigns in every one of his works, thanks to those attractive forms full of expression, motion, intensity, and carnal reality. As for his masculine nudes, they show great character, motion, expressive emotion, and they convince us of his profound knowledge of anatomy.

As a painter, his creations are beautiful, with a good understanding of color, thanks to his experience in drawing, and the balance he finds between truth and ideal. He cultivates the landscape and still lives with great sensuality. His portraits are executed both in painting and in sculpture, maintaining the freshness of a Greek bronze sculpture; his models are filled with beauty, expression, and energy.

As a sculptor, he begins with artworks of high-quality religious character, based on aesthetic ideals and spiritual balance. The physical beauty is amplified in the material world with grace, sweetness, and majesty. At the heart of his vision, an aesthetic ideal flows between the architectural and the monumental. He also simultaneously works on other sculptural creations based on the nude as well as on drawings that speak in an erotic language. A great sculptor of nudes and aesthete, this tireless artist is a designer too, beginning an important movement in Europe.

Published by
NY Arts Magazine 473 Broadway, 7th fl
New York, NY 10013

visit article here - (July/August 2008 print issue)




Luccia Lignan


Luccia Lignan "La Mulatresse" .  Lollipop Lolitas NY Arts MagazineThe Nude is an art, and expresive form, a cry of freedom, a call to the beauty. The Nudes of Luccia Lignan talk to us about sensuality. Her women are sensitive and relaxed. They are grateful to be alive, and they demonstrate this gratitude in their body language. Despite being very conscious of their charms—their voluptuous and sensual bodies and their gazes directed unabashedly at the viewer—they nonetheless evince an air of innocence. They demonstrate the ideal "Eternal Woman with Classical Echoes, but under the Modern vision of 21st century Eroticism".

Whether they appear as individual figures or in more complex compositions, Lignan's nudes participate in theatrical scenes. Structuring the shapes abundant in her compositions with rich color modeling before undertaking any work, she thinks instinctively for days and weeks, establishing personal rules for how to proceed. Her sense of order, balance, and audacity ensure proper orchestration of the compositional elements, and sweeten her canvases with flowing colors of great expressivity. Her paintings transmit strength and eroticism. Her splendid abstractions depict a universe governed by textures and harmonic colors, stimulating in the viewer with a fountain of pure pleasure.

Published by
NY Arts Magazine 473 Broadway, 7th fl
New York, NY 10013

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D. Antonio Hernández-Rodicio

Editor of El Correo de Andalucia Newspaper , Seville (Spain) - 2005-2011

Director of News Services at Cadena SER , Madrid (Spain) - 2011-2013

The Director of cadena SER , Madrid (Spain) - 2013-present


D. Antonio Hernández-Rodicio , Editor of El Correo de Andalucia Newspaper , Seville (Spain)  Spanish Press .  Angel Rengell & Luccia Lignan  Rengell & Lignan, Limitless CompanyImagino el estudio. Pinceles a medio limpiar, paletas con la mezcla fresca, trozos de lienzo. Un jabonero de porcelana donde la pintora enjuaga sus delicadas manos frente a una cornucopia de madera de limoncillo y ébano que llegó en el último vapor de La Habana. Alguien viste una camiseta con trazos multicolor por los salpicones de óleo. Una ventana que deja pasar la luz del sol. Quizás un nimbado irreal, cenital, proveniente de no se sabe dónde. Algo de realismo mágico en casa de los artistas. Una mirada que se cruza. Un tú ya sabes sin palabras. El olor a niño que afila lápices. El primer trazo. Morado. Lo han visto claro: morado. El primer escorzo de la modelo. Voluptuosa, generosa en curvas y volúmenes. Un espejo donde los artistas se miran hacia a los adentros, rebuscándose antes del parto. Los vencejos anuncian la primavera por los callejones estrechos y sombríos de la Sevilla interior. En Londres, en el estudio de los artistas, la primavera implosionó antes: en un cuadro de Luccia Lignan: morados, verdes, amarillos, los colores de la vida. El color, siempre el color en el lienzo, adherido como una segunda piel, procedente de las profundidades abisales de sus ojos de pintora. Estalla sobre el blanco, refulge y pare una madonna con carácter, mando en plaza, una hembra telúrica. Un desafío inquietante para el macho, una visión del mundo a través de un erotismo de rompe y rasga. Esta artista Franco-Cordobesa es perfeccionista con las formas, radical en su interpretación. Me gusta: a la vida se le ataca de frente. Sus mujeres lo hacen, agarran al mundo por las orejas y lo menean hasta que suelta el zumo de la creación. Es impresionante. La primera vez que vi su trabajo pensé en Gauguin. ¡Qué atrevimiento¡ ¡Cuánta ignorancia¡ Pero me pareció ver el primitivismo femenino de Gauguin; antes en la fuerza interior de la figura que en sus trazos. En el color y en el olor: las mujeres hermosas y desafiantes de Luccia huelen a vainilla y canela, a cayena y nuez moscada de Tahití, Martinica y Perú.

Así debe oler el estudio, pienso. A especias tropicales y a aceite, a óleo derramado y trementina. Quizás haya luz refulgente 24 horas. Quizás no se haga la noche entre esas cuatro paredes para que Angel Rengell, este artista Sevillano de ida y vuelta, esculpa con helénicas manos unos bustos tan perfectos que parecen extraídos de una excavación en el Peloponeso. Hace fintas: del clasicismo a la investigación y a la vanguardia. Amasa con las manos ciertas y rigurosas cada facción, a mí me despista, lo pierdo en el camino y lo vuelvo a hallar enredado en unos cabellos trenzados con el lápiz o el pincel como si le fuera la vida en ello. Un laberinto que conduce a lugares nunca visitados antes. Su hilo de Ariadna. Es el pintor de lo onírico. Tiene una capacidad especial para la ensoñación, para crear un universo propio adobado con la fuerza y la sensibilidad de una mirada sin ojos, de una tristeza infinita y sublime, de una alegría apenas adivinada, intuida bajo el espesor del trazo de su diestra mano. He visto su autorretrato y es magnífico. Está él, sí. Es él, sí. Pero con la extraña capacidad de desdoblarse que sólo algunos maestros alcanzan: logra que parezca que al otro lado del lienzo hay alguien ajeno sacándole la hechura, estudiándolo, exprimiéndole el alma. ¿Cómo puede uno inhibirse hasta el punto de parecer neutral consigo mismo? ¡ qué disparate¡ Debe ser un juego de espejos. Una trampa. ¿esta paranoia es posible? Sus dibujos compiten con los de Luccia, mujeres satisfechas que administran su propio ser, lo ofrecen bajo el amparo de una luna simbólica como si ofrecieran su cuerpo, pero es un sensación falsa, un trampantojo que nos ha instalado el artista delante de nuestros ojos.

Y pienso de nuevo en el estudio de estos artistas soleados en las mejores galerías de Europa y Estados Unidos. ¿Chopin? Y vuelvo a oler a trementina, lima y vainilla, a tierra húmeda y yodo; y veo la luz de la luna del cuento que nunca se pone, y explota la primavera como un volcán de colores derramados por los cuadros de Luccia, esa primavera que añoran en Londres. Y los bustos clásicos de Ángel se giran hacia un ventanuco abierto en el techo para que les dé en el rostro la luz cenital, cegadora y proteica de una primavera artística que siempre echa hojas nuevas de lienzos, reverdece la paleta y moja con sus lluvias mil los pinceles mágicos de Luccia y Ángel, tan andaluces, tan universales.

( Translation coming soon! )




Dr. Juan Aurelio Tamayo Gallego. University of Seville.
Economist and Professor of Business Administration & Marketing.


Economist . Juan Aurelio Tamayo Gallego . University . Finances .  Professor . Business . Marketing . Angel Rengell and Luccia Lignan .I found Angel Rengell by sheer coincidence on a curious summer day. Some time later, I met Luccia Lignan. Both are special. They are real people and artists not deformed in any way and not cut out to fit some cliché of their vocation. Each observes reality in a distinct and complementary way: passion and reason, idealism and closeness to reality, decisiveness and disinterest, nobility and beauty, energy and gentleness, sensuality and moderation, originality/innovation and classicism.

My conversations with the authors reminded me of Keynes’ concern for social justice, individual freedom, and efficiency. Keynes said that the economist must be as aloof and incorruptible as an artist. Distance allows him or her to understand and tackle problems with greater objectivity; however, many times it is impossible to remain on the periphery: one must come closer and immerse himself or herself in reality. The artist faces the paradox of having to remain far from the contamination and vulgarity that surrounds us but at the same time having to saturate himself or himself in humanity. In this time of crisis, unemployment, suffering, corruption, and disappointment, artists’ roles are crucial: they continue to preserve civilization and they remind us of the essence of the human being.

True creations, whether they be artistic or scientific, capture a part of the human soul. When we see a work of Angel and Luccia, we admire its beauty, expression, authenticity and at the same time its preoccupation with social problems. We observe the person, his or her hopes, passion, rebellion, and love, and we enjoy the mystery that captivates us in art.





Angel Rengell & Luccia Lignan, an artist couple from Spain, are not only sharing their lives, but also a passion for eroticism in their art. Both artist are celebrating female sensuality, beauty and sexual expression, but from a different angle.

Angel Rengell’s work is quite romantic, not only in his erotic art, but in his oeuvre in general. His subtle, mainly black and white, drawings show us a dreamlike world with nearly classical female figures. Like in “L’Abandon” where a large moon embraces an aroused woman, or in the drawing “Lolita”, a visual poem about a young girl dreaming. In most of his work touching, playing and feelings, are playing a mayor role, all quite sophisticated and never really naughty.

The work of Luccia displays the feminine side from a more intrinsic perspective, in a way they are psychological portraits, painted expressionistic in bright colors. Her women are looking directly at the viewer, intentionally showing themselves, fully aware of their nakedness and beauty. My personal favorite is “Le Grenier” ( the first painting in the gallery ) where a pink voluptuous woman looks over her shoulder, knowing you are watching her, while she ends her striptease act. I love the slightly exaggeration in both feminine shapes and haircut, and of course the overall sensual atmosphere.

Auke Veenstra, Netherland




D. Francisco Robles . Writer and Journalist .


Paco Robles . Writer and Journalist . Luccia Lignan . Angel Rengell . Francisco Robles . Venus in Manhattan .


Luccia Lignan . Good Morning ! Manhattan . Paco Robles . Francisco Robles . Writer and Journalist . Angel Rengell y  Luccia Lignan . Venus in Manhattan . London . United Kingdom . rengellylignan.com . Painting . Acrylic on canvas .


While Velazquez shows us his Muse, so shy that she turns her back on us and looks in the Crystalline Angel of the looking glass, our Venus in Manhattan, faces up to the spectador's gaze against a backdrop of edges.

Sharp and vertical lines, coldness of the glass which reflects impossible suns on the feminine curves. Contracts between skin and painting. Building that scrape the sky . Sculptural volumes that take us to the singular Hell of desire.

Her feline gaze, excites, disturbs and awakens instincts that are never completely dormant.

Behind stood a forest of concrete buildings where a hundred thousand eyes looking at The Madonna's voluptuous form, all stared like voyeurs reflecting off into infinity . For an instant we are the frame of the Velazqueño looking glass. We have the great fortune to admire a wonder of beauty. Hallelujah!

Manhattan is a huge cocktail where there is room for everything from absurdity to reason. Everything is within that Big Apple where we constantly bite from the fruit of knowledge. Nude except for shoes, Venus is ready to read the street grid. What remains is nude. What remains is body. Purity of forms. Hinted Baroque .

Iron substantiality and crystal desire coexist behind the windows of Manhattan .


Good Morning! Manhattan . 2009 - Luccia Lignan
Self-Portrait . Acrylic on Canvas . 200 cm x 110 cm . Private Collection





Dr. Roberto Reina

Art Teacher and Engraver Specialist
Contemporary Art Museum Consultant, 1970/73, Seville, (Spain)
San Fernando Savings Bank Art Foundation Consultant, 1973/82, Seville, (Spain)


Dr. Roberto Reina . Art Teacher and Engraver Specialist . Angel Rengell & Luccia Lignan Reviews


Hace mucho tiempo nos conocimos Angel y yo, y desde entonces no nos hemos dejado de ver. Su obra artística ha cambiado, su estética, sus temas hacia una contemporaneidad muy personal; en sus dibujos actuales percibo referencias clásicas con una inclinación más moderna sin rozar la extravagancia, podríamos decir completamente contemporáneos.
                        Sus dibujos masculinos y femeninos con esa expresión de sus cabellos tan clasicamente expresados y las miradas de sus figuras tan intensas y provocadoras; también su contenido erótico son de una belleza fina y bien atemperada, expresivos, sugerentes; a veces ese erotismo suscita en el espectador cierto acaloramiento.
                        Sus esculturas me recuerdan, algunas, su primera época, pero ¡¡Qué diferencia de concepto!!.
                        Sus pinturas, imágenes cargadas de tremendo erotismo, (una constante en casi toda su obra), imágenes varoniles de una sensación fuerte y con una factura pictórica de gran intensidad constructiva.
                        Sus diseños, vestuario, importantes manifestaciones de modernidad.
                        Que más puedo decir de la obra de este hombre que se ha convertido en un gran Artista, siempre tuvo detalles de poseer grandes facultades, pero con sus viajes, contactos con otros ambientes y culturas, han hecho de él lo que es hoy.

                        Luccia Lignan, su mujer, la conocí hace menos tiempo, una atractiva mujer siempre con expresión inteligente; supongo que habrá influido algo en su musculado marido y pienso que todo esto ha sido positivo para él.
                        Su mundo es parecido al de su marido; sus dibujos, altamente eróticos, de finas y cuidadas líneas, quizás más dotados que los de Angel, (naturalmente ella es mujer), de un valor de exposición muy dignos de apreciar que rompe algunas veces con los más provocativos de Picasso.
                        Sus pinturas de una fuerza grave, sus desnudos y demás temas de una luminosidad y colorido exuberantes, su cromatismo hacen vibrar las retinas de los espectadores. ¡Ah! y y sus esculturas, formas abstractas aunque participando de una realidad muy personal, son para mí importantes, muy bellas de forma y color, encantadoras y de calidad estética de alto grado. ¡Bien por Luccia Lignan!, magnífica artista o como diría un Andaluz con acento del pueblo ¡¡Una Artistasa!!.

Enhorabuena a los dos y que llegueis a lo más alto en el arte.

( Translation coming soon! )





Trevor Tagliabue Visual Art Teacher, Art Academy,University of Ballarat, Australia. Angel Rengell & Luccia Lignan


"Luccia Lignan's Works reinvent the Nude Study in the XXI Century.

The Colour is really Funky and very Different."


Trevor Tagliabue Visual Art Teacher, Art Academy,

University of Ballarat, Australia.




Dra. A. Ferrer Morales

Faculty of Fine Arts Santa Isabel de Hungría. University of Seville


En un encuentro casual y después de varios años, Ángel Rengell reapareció en mi vida como una bocanada de aire fresco.

Hace casi una década que lo conocí a través de su mujer, Luccia Lignan y les llegué a tomar un gran cariño. Ella fue alumna de la asignatura “Técnicas de Conservación y Restauración” que, por aquel entonces, yo impartía.

Ante mi interés por conocer el trabajo que venían realizando, me mostraron algunas de sus obras más recientes.-Me quedé un tanto sorprendida por su calidad. Fruto evidente de una laboriosidad, dedicación completa a su vocación y una continua búsqueda de una expresión plástica personal.

Ambos artistas recibieron docencia en la Facultad de Bellas Artes de Sevilla.

Uno y otro tocan las distintas artes pictóricas y escultóricas. Últimamente suelen seguir una temática de tendencia erótica en la que corren en paralelo. Emplean, cada uno en su estilo, una depurada técnica y una clara personalidad artística. con un gran conocimiento del color y de la anatomía.

Los procesos de trabajo que emplean se suceden, en general, dentro de los métodos tradicionales (modelo directo en vivo, materiales de calidad cuidadosamente escogidos, soportes manufacturados: papeles hechos a mano, tela de lino con preparación tradicional realizada por ellos mismos, etc.). Todo ello garantiza la estabilidad futura de sus obras en condiciones normales. Lo que conlleva un respeto por su perdurabilidad y convierte a este matrimonio de artistas de marcada personalidad, en unos profesionales admirados y buscado por los coleccionistas en el ámbito internacional.

Luccia Lignan, nos ha demostrado, a pesar de su juventud una gran madurez técnica y creativa. Las acertadas y expresivas líneas de sus dibujos, así como el original manejo del color delatan un alma inquieta en permanente evolución y consecuente con el camino trazado. Consigue que la lectura de su obra, incluso la de aquellos temas atrevidos y sensuales llegue a todos por su belleza, candor e inocencia.

Ángel Rengell de carácter extrovertido y potente presencia, oculta un ser luchador a la vez que sensitivo. En general, su obra escultórica es contundente, expresa la energía que su persona irradia al exterior. Pero Ángel es algo más profundo. Su tierno corazón se vislumbra con timidez en aquellos delicados trazos de sus eróticos dibujos femeninos. Tiene la capacidad de absorber conocimientos y expresarlos simultáneamente. Esto le permite plasmar su creatividad en los diversos campos de las artes plásticas en una constante búsqueda de superación.

El artista nace y se hace. Nace con su vocación y se hace con su trabajo. La inspiración como decía Picasso “siempre me coge trabajando”. Y vosotros estáis en ese camino.

Os auguro un futuro lleno de éxito.

Con todo mi cariño y admiración

( Translation coming soon! )




Dr. Juan Antonio Huguet Pretel

Faculty of Fine Arts Santa Isabel de Hungría. University of Seville


Dr.Juan Antonio Huguet Pretel . Angel Rengell & Luccia Lignan


De una u otra manera, los caracteres genéticos de cada ser humano que nace, vienen a determinar la forma futura, tanto en el aspecto físico como en el psicológico, que desarrollará a lo largo de su vida; dando lugar, en un número imposible de determinar de distintas combinaciones, a la concreción de su carácter personal frente a los de todos los demás individuos. En este marco de características naturales Angel Rengell tiene la capacidad, que no siempre está al alcance de todos los seres humanos, de organizar su vida inteligentemente, de modo que los pasos que en ella da sigan el camino que le conduce a la meta por el soñada. Ha nacido con el "Don" peculiarísimo de "materializar" sus pensamientos, y es esta la circustancia precisamente la que ha hecho que se encuentre en el ámbito de las artes plásticas - el Dibujo, la Pintura y la Escultura - el lugar natural para el desarrollo integral de su personalidad.

Pero la posesión de este "Don" inicial de poder dar la forma deseada a los elementos, de nada vale si el que lo tiene no posee a la vez la capacidad y las posibilidades de desarrollarlo; en el caso concreto de Angel Rengell, el individuo posee a la vez la fuerza, el tesón, la determinación del pensamiento, de conseguirlo, y su continua lucha, su constante esfuerzo, le han hecho abrir una senda segura en ese difícil, largo camino del Arte.

Angel Rengell y yo nos encontramos personalmente por vez primera hace años, siendo él aún muy joven, en mi clase de Dibujo del Natural; plantó ante mí su rotunda figura, ya un verdadero presagio escultórico tallado con determinación y fuerza, músculo a músculo, y mirándome con franqueza me expresó con pocas palabras : "Soy Angel Rengell, y quiero dibujar con usted". Desde entonces una fuerte corriente de sincera amistad se ha ido fraguando entre nosotros y por encima de aquellos primeros tiempos de relación profesor/alumno, hoy me preciso de considerarlo como un verdadero amigo.

La personalidad de Angel Rengell, como en muchos otros artistas, es verdaderamente volcánica, y dentro de él hay siempre una tremenda energía vital que permanentemente amenaza con explotar dentro de su pecho, y salir desbordada arrasando cuanto se ponga a su alcance. Por eso talla con furia, dibuja con decisión indiscutible, y crea formas formas rotundas y dramáticas; aunque algunas veces sorprende ver como se queda en calma, se sosiega, y consigue expresar en sus obras e incluso con sus palabras los más atemperados pensamientos, las expresiones más relajadas, dejando al descubierto otros horizontes personales muchas veces ocultos por las tormentas de su personalidad arrebatada. Cuando le conocí ya se dedicaba a la escultura de manera profesional, convencido de que cualquier semilla contiene toda la potencia de que han sido dotada por la naturaleza para ser árbol, flor, fruto, pero si no hay cuido, proceso de elaboración, nunca llegará a ser un roble. El resultado de ese esfuerzo personal realizado durante todo ese tiempo pasado, queda claro cuando uno está ante sus obras, la determinación con que están hechas, la reciedumbre y la solidez que se desprende de cada una de ellas, nos hace comprender la presencia de una estructura mental verdaderamente poderosa, que nos muestra como el artista ha ido madurando paso a paso, transformando inlcuso el arrebato emocional casi descontrolado de sus inicios en un enérgico dominio de las formas, como podemos ver en sus actuales dibujos en los que la línea se mueve, ondula, se abraza a los cuerpos desnudos, haciéndonos sentir sin necesidad de estridencia alguna, toda la sensualidad, la pasión que el autor pone en cada grafismo.

Desde mi punto de vista, Angel Rengell, aunque tenga ya mucho camino recorrido, tiene, naturalmente por su edad, mucho tiempo para caminar. Pero es fuerte, poderoso, y caminará con la disposición de quién está dispuesto a dar los pasos necesarios para mantenerse en contínuo movimiento, siempre adelante, avanzando, fortaleciéndose, creciendo, hacia ese horizonte remoto, quizás inaccesible, pero luminosamente esperanzador, cuya lejanía inalcanzable nos mantiene verdaderamente vivos en el singular mundo del Arte.

Mientras contemplamos su progreso, su esforzado caminar, a mí personalmente, me cabe el honor de tenerle como amigo.

Luccia Lignan, pisa con paso firme y decidido, y del mismo modo dibuja. No es persona de rodeos, su palabra es directa y dice con claridad lo que pretende; y de la misma manera el trazo de su dibujo se define con soltura y, sin circunloquio alguno, da la forma precisa a la idea que persigue expresar. Por eso, diga lo que diga, dibuje lo que dibuje, siempre logrará "llegar" al espectador que contempla su obra.

Cuando nos conocimos ya poseía esa capacidad innata de caminar con firmeza, de andar pausadamente, pero siempre en la dirección deseada, y sorprendentemente para su juventud, ha recorrido un largo e intenso camino, que le ha hecho alcanzar un notable grado de madurez creativa y personal; logrando dar cuerpo a una obra de notable lucidez.

Creo que el mayor logro de Luccia Lignan, está en como se expresa, en la manera de manejar la gramática de su grafía. En el manejo de la línea, que se intensifica, y si es necesario se endurece, o se hace dúctil y se carga de ternura según conviene al discurso gráfico en cada momento. En la carga de intención de cada mancha, de cada plano, donde el color o su ausencia, nos hacen profundizar en la intención del tema descrito por ella. Es un juego de intensidades, de cromatismos diversos que nos aproxima al criterio de una composición musical, donde el sonido, el ritmo, la armonía, nos conjuran a un estado emocional intenso. Y es natural encontrar estas similitudes entre su obra plástica y la música, pues cuando se encuentra uno en su presencia, cuando se le mira, se da uno cuenta que su propia figura tiene mucho de ese porte de las grandes bailarinas clásicas; ese encanto indefinido que te atrapa cuando las ves y ya no puedes olvidarlas.

Luccia Lignan, dada su juventud, tiene mucho camino por delante; pero un camino indudablemente ascendente, que andará hasta el final con la decisión y el "temple" que la caracteriza. Estoy seguro que será muy difícil pararla.

( Translation coming soon! )





Carlos Ardohain . Angel Rengell & Luccia Lignan


The First time I looked at the Luccia's Landscapes, felt a commotion.

I thought, only a passionate man, could travelthose paths, stop under those trees, contemplate those furious skies of light.

Luccia Lignan Luccia treats the Landscape as if it were a body, and it's enough to see her feminine nudes to know what I mean. She perfectly understand the Earth is a living being and that everything vibrates, breathes, throbs, grows...., all change.

I have always thought that after Van Gogh's Landscapes, such peaks of intensity were quite impossible to reach, but Luccia's paintings have shattered my certainty.

Nature in her works is Erotic, full of live, joyful, a burst of fulfillment. Things shout out their existential happiness. The sky is sheer music.

To the person who thinks that a painting must be a peaceful backwater for the senses and a caress for the soul, please do not look at these landscapes. All is changeable here, all is in motion, all is short-lived; this beauty at its greatest intensity, the peak of its crescendo.

For this reason her work generates frenzy; on the one hand we need to be on the same level, to live it up with the same frenzy and passion for to can understands and merits it, on the other, remember me previous moment to roller coaster ride, it made me feel empty and at the same time feel the next sensation. It seems like to Fly.

Luccia's way of looking at the world , benefit us, questions us, ask us.

Luccia's way of looking at the world , is a loving way. These Landscapes are her testimony.


Carlos Ardohain , Writer, Poet, Editor and Artist

 Buenos Aires, Argentina





 Poets Reneé Zepeda & Ken Mikolowski  . Angel Rengell & Luccia Lignan

Poets Reneé Zepeda & Ken Mikolowski

The artwork of Angel Rengell and Luccia Lignan is most notable for its delicacy of gesture and precision of line.

Of particular interest are their erotic drawings, which are quite sophisticated without being overly-graphic.

.The eroticism of their paintings is vaguely reminiscent of the eroticism of John Currin.-Their color palette is reminiscent of the great Francesco Clemente.

A favourite drawing is the golden-coloured portrait of a nude young woman tickling herself with an elaborately drawn plume.-This especially lovely drawing inspired the poem below L'Angel, for Angel & Luccia.


Angel Rengell "L'Angel"


I found myself in a dark forest

And called the angel on the phone.

She came pale and unadorned

And didn't care what anyone thought.

You see, I'm always with you, she said

Hitting the unseen mark.

As I alone struggled up a river

In the tumult of the morning, said

Will there be more grace arriving?

The bridge of the moment sways as we speak.

My angel is a terrible thing

That put a blanket over my heart.

Like a grain of sand, star, or wish

A universe comes to be.


Renée Zepeda, Poet & Artist

Michigan, United States




Dr. Carlos Francisco Elias

Crítico de Arte, Periodísta y Cineasta, República Dominicana (Santo Domingo)


Dr.Carlos Francisco Elias . Angel Rengell & Luccia Lignan

Desde los incios de la Historia de la Humanidad, el cuerpo ha sido un objeto protagónico.

Las culturas más antiguas dejaron un legado anatómico ( Persas, Chinos, Indúes, Cartagineses, Griegos y Romanos), que el tiempo y la mojigatería no ha podido borrar, porque la actividad humana auténtica las palabras necias, no pueden ocultar.

Los Victorianos Ingleses, en sus confusiones de interpretaciones de moral pública, tampoco pudieron , a la postre , ocultar sus obesiones corporales, dejando huellas en parades de Casonas Reales, en la que las posiciones de los cuerpos femeninos, en especial, al margen de ser pretendidos Símbolos del Imperio, no podían dejar de ocultar la presencia erótica privada que sus Altezas, Albert y Victoria, consentían de modo casi obsesivo.

El siglo XXI, precedido del informe Kinsey, revolucionario y revelador de la conducta humana en materia de sexo, comienza a brindar comprensión sobre las artes visuales relacionadas con la exploración del cuerpo. Pese al excepticismo de aquella Sociedad Norteamericana de la década de los 50, del siglo XX, que atrapada en sus prácticas no daba crédito a los hallazgos de dicho informe, aquel estudio de antroplogía de hábitos, fue el inicio de nuevas visiones y valoraciones, aquella realidad no era ajena la futura visión del arte erótico.

Hoy los límites entre un arte erótico y la pornografía dependerán menos de consideraciones morales subjetivas, consenso acusador y primitivo que desconociendo el valor del cuerpo como protagonista, pretendió en el pasado "escandalizar" en esta materia, que de modo lento ha evolucionado.

En este contexto actual, osado y creador , se sitúan las obras de Angel Rengell y Luccia Lignan.

Ambos , con excelente dominio de la anatomía corporal, descriptivos, con una noción figurativa, en la que Luccia Lignan maneja el color con sentido explosivo, impúdico, destacando partes de lo femenino como un autoconocimiento de su propia corporalidad, mostrando una tendencia cada vez más interesante :

'Que las mujeres en materia erótica, contradiciendo la tradición histórico pictórica, tengan la libertad de expresarse en imágenes, tanto como los hombres, sobre sus propios cuerpos'.

Angel Rengell, de su lado, maneja el dibujo con bastante delicadeza, eligiendo para su trazo la revelación de posturas sugestivas, íntimas, plasmadas en composiciones armónicas.

Estamos ante dos exponentes de un arte corporal que el XXI impone, en la búsqueda de una libertad de interpretación de la obra de arte vinculada al cuerpo, que marca el futuro.

( Translation coming soon! )



Enkil (D. José Mauriz, Barcelona, Spain)


Enkil D.José Mauriz, Barcelona, Spain  Angel Rengell & Luccia LignanAngel Rengell, es parte artística de esta gran pareja. Pintor, diseñador y escultor su obra ha recorrido medio mundo, de Jerez a Barcelona, pasando por Miami, Génova, Venezuela, Francia, Los Ángeles, Chicago, Alemania, Londres, Móntreal...Sus Desnudos desprenden erotismo en estado puro, con esa simbología sensual y romántica que le da una Luna casi siempre presente, que ejerce de Musa e influencia seductora y que contempla los trazos delicados que dan forma a los Cuerpos. Sus modelos están llenos de belleza de expresión y de energía, una realidad carnal llena de intensidad que atrapa fácilmente. Angel trata el desnudo con una natural sobriedad. Para él son parte de un todo, la esencia misma de la estabilidad artística.

'El cuerpo es parte del alma y ambas se interrelacionan entre el color y los delicados trazos del pincel. Sus mujeres reflejan el deseo de dar y recibir, poseen un encanto melancólico no exento de pasión'.

Dibujante y pintor, explora el placer entre colores apagados y formas precisas, desvelando los secretos y las pasiones de sus modelos. No hay nada forzado en las poses, es algo natural que envuelve el ambiente y atrapa la mirada, es una provocación dulce que incita al espectador a posar su vista en cada pliegue.

La pintura de Luccia Lignan transmite un sentimiento de fuerza y erotismo. Sus mujeres voluptuosas y sensuales no te dejan indiferente. Los colores ofrecen un potencial extra a sus pinturas, colores que resaltan la parte más femenina del cuerpo acentuando la carga erótica. Orden, equilibrio y audacia le da a sus personajes un aspecto libre y relajado que brindan sus cuerpos de forma agradecida. Hay en sus pinturas una fuerte personalidad, el reflejo de un potencial creativo que pugna por salir, que incluso aparece desafiante, que se insinúa y provoca. Las mujeres de Luccia te llaman desde su propio espacio, se ofrecen con semblante sereno y sin complejos, son conscientes de sus encantos y buscan la mirada y el deseo del espectador. Luccia trabaja la forma femenina en estado puro, alejada de los estereotipos actuales.

'Su mujer es una mujer que perdura en el tiempo, que emula los Clásicos Renacentistas pero en la visión moderna y natural del erotismo del siglo XXI'.

Sus desnudos reflejan eso, el poder natural del sexo frente a modas o clichés, y por ello resultan aún más atractivos.

Para ella y sus pinturas 'El Desnudo es un Arte, nunca una limitación. Es una forma de expresión, un grito de libertad, una llamada a la belleza desde el punto de vista de una mujer'.

Luccia estudió en la Facultad de Bellas Artes de Sevilla y su obra ha sido ámpliamente expuesta por Europa América, incluyendo Ginebra, Hamburgo, Madrid, Sevilla, Miami, Chicago y Londres, así como Venezuela y Montreal.

( Translation coming soon! )


Lic Fernando Mieres . Angel Rengell & Luccia Lignan

Angel Rengell & Luccia Lignan's Work, has a great erotic strength, a serious, intense and softly contained passion.

Their Women invite us to repopulate the Planet and they make us think that what is truly important is much simpler that what you think.


Lic. Fernando Mieres.-Montevideo, Uruguay




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